A bejegyzés időközben négyszeresére duzzadt — akit érdekelnek az igazán elképesztő részletek, fotókkal, amelyeket, bár nem szokásom, ezúttal leloptam, essen neki újra. Egyre döbbentebb vagyok. Azért meghallgattam egy Prince-számot is, a Creamet.
Nem, ő nem ember.
![michael jakson4]()
Négy éve halt meg. És most rá gondolok napok óta, és nem tudok aludni. Elszorul a szívem. Lenyűgöz a nagysága. Elborzaszt a magánya. Meghat a mosolya. Meg akarom fejteni.
Én úgy nőttem fel, hogy sejtettem, ő nagyon más, mint bárki, akit ismerünk, ő valami külön lény, nem is ember. A Pepsi-reklámból nézett rám. Szólt a Bad, a Dirty Diana kamaszkoromban.
Később a gyerekkori gyanúm olyan infantilisnak, irracionálisnak tűnt. Hiszen csak egy énekes. Egyszerű sztár, láttunk már ilyet. Aztán Tania Saedi énekelte a Billie Jeant az A38-on a Budapest Bár koncertjén. Megkerestem az eredetit. Húsz évvel a nagy korszaka vége után meghallgattam újra minden számát, elolvastam róla harminc honlapot, és megértettem, miért gondoltam, hogy ő lényegileg más, mint bárki. Tényleg az.
döbben
Elképesztő hang, olyan énektechnikával, amelyet senki nem csinált addig. Kontratenornak mondják, akármire képes a Jam, a Bad és a Don’t Stop ‘Til You Get Enough között. Képtelen hibázni. Pimasz, gonosz, kőkemény, játékos, szerelemtől bárgyú, jóember, megindító, vontatottan érzelgős — bármi, és mindig összetéveszthetetlen. “The grace, the aggression, the growling, the natural boyishness, the falsetto, the smoothness—that combination of elements mark him as a major vocalist” — nem innen vettem, de más is így gondolja. Kiáltások, sikolyok, zörejek, nyikkanások, torokhangok — olyasmit tett zenei hanggá, ami korábban nem számított annak. Azt mondja, egyszerűbb vokálisan utánozni a dob hangját, mint eljátszani, én ezt cáfolnám, de én nem vagyok ő. Bármely hangszert tudott vokálisan meggyőzően imitálni. Ezerféle és utánozhatatlan a hangja, ilyen, amikor nagyon tehetséges énekesek megpróbálják, persze nyilván nem imitátorok akarnak lenni, nem semmi a fehér ruhás srác,méltánylandó, ahogy igyekszenek a nyomába érni, de a kanyarban sem tűnnek fel, és az feltűnő, hogy kurjongatni abban az egészen magas régióban nem tud úgy senki, ahogy ő tudott.
Iszonyatos, perfekcionista munkamorál.
Nagy átalakulóművész. Híres együttműködések: volt ő Kenny Rogers vokálosa is, a Thrilleren Paul McCartneyval van nagyon is beatleses száma, és egy lélegzetelállító videója, a Say, say, say, a szám 1983-as, a videó — a hiányzó hajból ítélve, lásd alább — 1984-es. Duettet énekelt Stevie Wonderrel (Just Good Friends, a Baden), egyik zeneszerzőjével-vokálosával, Siedah Garrett-tel tolja az I Just Can’t Stop Loving You-t. A Badet meg Prince-szel közös duettnek szánta (aki kiszállt a We Are The Worldből is, mert ő csak szólóban). Hiába írta ő a dalt, Slash-sel teljesen gunsandrosesos hangzású a Give In To Me. (Slash ki volt akadva, hogy ilyen hosszú és körülményes a felvétel, ő elsőre feljátssza, viszlát.) 1991-ben a Jamben Heavy D. rappel, négy évvel később pedig The Notorious B.I.G. a This Time Aroundben. Később további rappereket toboroztak az Invincible című albumához, de ez sem jött össze, nem érezte elég jónak a végeredményt, de azért az Invincible és a Heartbreaker című számokban Fats rappel. Halála után jelent meg AKONnal közös duettje, a Hold My Hand, előbányászták félkész, nem elég jó felvételeit, sőt, vokálfelénekléseit is, zeneszámokká digitalizálták, és ebből elég jól megélt nem kevés ember. Családi biznisz: a Night Time Lovert LaToyával énekli, itt vokáloz 1980-ban, érdekes felvételek vannak összevágva, mikrofonfejjel is, a Screamet pedig Janettel tolja. És nem csak zenészek: Michael Jordan a Jam klipjének főhőse, az énekes bátran vállalta a kontrasztot. Iman és Eddie Murphy a Remember The Time-ban feledhetetlenek. Az In The Closet elején a suttogó nő nem más, mint Stéphanie monacói hercegnő! A videóban viszont Naomi Campbell látható. Emberünk némileg sztárfetisisztának tűnik. A Liberian Girl meg… Brigitte Nielsen, Paula Abdul, Whoopi Goldberg, Quincy Jones, Olivia Newton-John,John Travolta, Corey Feldman, Steven Spielberg, David Copperfield és sok akkori, amerikai sztárbarát várja a forgatás megkezdését. Ilyen humort egy szerelmes dal klipjében!
Zeneszerző. Többségében ő írta a dalait, amelyek legjava időtlen remekmű, nemhogy nem kínosan a pink nyolcvanas évek, de telibe talál ma is. Nektek is mozdul mindenetek? Ő írta Billie Jeant, az I Can’t Stop Loving You-t, a Bad-et, az Earth Songot, a Give In To Me-t. A Man In The Mirrort pont nem, egész éjjel forgolódtam ettől. Itt van az összes dala listája, és rengeteg érdekesség.
A Billie Jean keletkezéstörténete és leírása nagyon érdekes:
…kijelentette, hogy amikor megírta a dalt, már tudta, hogy sikeres lesz. „Egy zenész felismeri, miből lesz sláger. Amiben úgy érződik, minden a helyén van. Ami elégedetté tesz és jó érzéssel tölt el. Ezt éreztem a Billie Jeannel kapcsolatban; amikor megírtam, már tudtam, hogy nagy siker lesz.”Annyira elmerült a dalban és a rajta való gondolkodáson, hogy egyszer nem vette észre, hogy kigyulladt a kocsija, és egy barátjával együtt lángoló autóban utazott, míg egy motoros nem figyelmeztette.
Quincy Jones producernek eleinte nem tetszett a Billie Jean, (…) gyengének érezte a dalt és nem akarta, hogy felkerüljön az albumra. Meghallgatta a demófelvételt és nem tetszett neki a basszus. A 29 másodperces bevezetőt is ki akarta vágni, mert abban az időben hosszúnak számított, az énekes azonban ragaszkodott hozzá. „Azt mondtam: az intrónak mennie kell” – idézte fel később Jones. „Azt felelte: ‘De hát ez a legjobb az egészben! (…) Ettől perdülök táncra.’ És ha valamire ő azt mondja, táncra perdül tőle, mi többiek jobb, ha elhallgatunk.” Jones azt is szerette volna, ha a dal címét megváltoztatják Not My Loverre (a refrén szövege: Billie Jean is not my lover – „Billie Jean nem a szeretőm”), mert félt, hogy az emberek azt fogják hinni, Billie Jean King teniszezőről van szó benne. Az énekes nem volt hajlandó változtatni a címen, és szerette volna, ha Jones mellett ő is a dal producere lehet, mivel úgy érezte, már a demóváltozat is pont úgy hangzott, mint a befejezett dal. Emellett extra részesedést is kért a dal utáni bevételből. Ezen több napra összeveszett Jonesszal, aki egyikbe sem egyezett bele.
Egyetlen felvétel alatt énekelte fel a dalt, előtte minden reggel gyakorolt. Tom Scott dzsessz-szaxofonos lyriconon játszott. Louis Johnson basszusgitáros minden egyes gitárján végigpróbálta a dalt, mire az énekes döntött, egy Yamaha gitárra esett a választása. Greg Phillinganes volt a billentyűs. Később azt mondta a dalról, hogy „minden szinten menő: ritmusban, hangzásban is, a hangszerelés annyira minimális, hogy mindent hallani lehet. A dallama is menő, a szövege is, az ének is. Hatással van rád fizikailag, érzelmileg, még lelkileg is.”
David Williams gitárszólóját a stúdióban sehogy nem sikerült a kellő hangzással felvenni. A végleges változatban az a verzió szerepel, amit az énekes otthoni stúdiójában vettek fel a demóhoz. A dalt Bruce Swedien keverte, kilencvenegyszer, ami szokatlan tőle, mert rendszerint már az első változattal beéri. Miután alaposan átbeszélték a dolgot, a második változat mellett döntöttek. Jones azt mondta Swediennek, alkosson olyan dobhangzást, amilyet még senki nem hallott. Azt mondta, adjon hozzá egy újabb elemet: a „hangzásbeli egyediséget”. „Éptettem egy dobplatformot és terveztem pár különleges apróságot, például basszus dobfedelet és egy lapos fadarabot a pergődob és a lábcin közé. (…) Kevés olyan dal van, amit az első pár dobütésből fel lehet ismerni. De azt hiszem, a Billie Jean ilyen – és ezt a hangzásbeli egyediségnek tulajdonítom.”
A Billie Jean műfaja dance-pop és R&B. Standard dobütemmel kezdődik: lábdob, pergődob és lábcin, és alig van benne visszaverődés. Ez a ritmus változatlanul ismétlődik az egész dalban. Négy ütem után megszólal az ismétlődő basszus.
A szöveg arról szól, hogy Billie Jean csábító táncával mindenki figyelmét felhívja magára, majd a hálószobába csalogatja a férfit. Az énekes hangterjedelme magas baritontól falzettig terjed, és rendszerint olyan dallamokat írt, amelyeket ebben a hangterjedelemben tud énekelni; a Billie Jeanben hangja tenor és mély falzett között mozog. A refrén utolsó sorában egy teljes oktávot kiénekel.
magyar wikipédia
Mozgás: ilyeneket senki nem csinált korábban színpadon. Elementáris, leírhatatlan, besorolhatatlan, utánozhatatlanul könnyed, iszonyú vagány és megrendítően szép. Amibe belebuknak az imitátorok, az egy nagyon kifejező angol szó: effortless. Olyan hatást kelt, mintha ez nem lenne nehéz, aztán mégsem megy senki másnak. A gravitáció leküzdése: jóval a súlypontján túl dől előre a Smooth Criminalben. Négy pördület után térdre vágja magát a Man In The Mirror koncertfelvételein, külön mozgatja a nyakát a fejétől az Another Part Of Me-t énekelve. Moonwalk, robotmozgás, pantomim, páros lábbal ugrál a csúcspontokon. Billie Jean — The First Moonwalk, a legjobb mozdulatai, és tud a csontváza is táncolni, külön! Ez a videó egyébként elismerendő visszavágás Tom Sneddonnak, aki kétszer próbálta elkapni őt mint pedofilt, és a legnagyobb geg, hogy Tom Sneddon is menő táncos benne, mert Tom Sneddon is ő, maszkmesterek remeke.
Klipek. Előtte a zenéhez készített anyag sima promóció volt, a kisfilmszerű, cselekményes klipekkel önálló művészeti ággá tette az MTV-n. Thriller, Black or White, Smooth Criminal.
Koncertek: hang, tánc, látvány, komplex show, a technika határainak kitágítása, monumentalitás. Illuzionista elemek dublőrrel, a közönség fölött repül el, megjelenik a Wembley vastraverzének tetején, aztán rögtön lent is. Szuggesztív, sugárzó lény, nehezen hihető. Amilyen diadalmasan a színpadon jelen van: elemien, kétely nélkül, ádáz arccal vonulva a színpadon Bad korszakban, vagy kifejező mimikával, magába mélyedve, vagy kicsi mosollyal, kitárt kézzel vagy látványos mozdulatokkal, virtuóz koreográfiával, csókot dobva — I love you! –, megrendítő mimikával, tizenkét másodperces kitartott hangokkal! És ahogy érzelmileg bevonja a közönségét, amekkora őrület, rosszullétek és zokogások voltak mindig! 1988 körül volt a csúcson, addig elképzelhetetlen magasságban. MTV Video Music Award 1995. És ehhez képest a privát lénye, interjúi, az a kicsit mindig riadt, tétova hangú, szégyenlős privát ember, de már a dalok után is a koncerteken, meghökkentő a kontraszt. Ez a zseni lágy, érzékeny és szorongó.
Erről ez az elég nyersen fordított cikk is fontosakat ír:
Azoknak, akik lágy hangját, megváltozott bőrtónusát vagy arcát bizarrnak tartják, egyszerűen azt mondanám: a saját természetedet feded fel. Jó esetben: szűklátókörűséget és korlátoltságot, rossz esetben: durvaságot és bigottságot. Senkinek a szentírása nem tartja elfogadhatónak olyan emberek fizikai megjelenésének a kritizálását, akik ennyire nagylelkűen hozzájárultak a hang nélküliek segítéséhez.
Az éteri szerelem megfogalmazása, hihetetlenül szép és sosem fehér bőrű emberekkel — kivéve a feleségét. The Way You Make Me Feel, Liberian Girl, In The Closet, Remember the Time, You Are Not Alone. Ez utóbbiban Lisa Marie Presley-vel, első feleségével, nagyon szépek. De vele sem vegyül, nincs egyetlen szexuális jellegű mozdulata, hiába érinti meg a partnereket. Mindig magányos, senki sem képes vele mozogni, ő is csak a táncba szerelmes, nem a partnerbe, ez különösen látványos az In The Closetben, ahol sokkal szexibb, mint Naomi. Senkivel sem kerül ezeken a felvételeken valódi erotikus viszonyba, még a két kifejezetten szerelmi témájú és csókolózós klipben sem (The Way You Make Me Feel, Remember The Time). Ez az idegenség a Blood On The Dance Floor klipjében a leglátványosabb. Ezzel nem arra célzok, hogy homoszexuális lett volna — valószínűleg nem volt az, akkor már sokkal inkább: nem nőtt fel soha –, hanem arról van szó, hogy ennyire magányos, nem egyező az, aki a legjobb, aki egyedi.
Férfiasság. A nagyon finom eredeti vonásai, szuggesztív szeme, nőiesen jellegzetes arccsontja, földöntúli szépsége, dús haja, balettos alkata meglepő, és igen hatásos kontrasztja a rocker-énjének, a bőrszerkósnak, az erőteljes állúnak, a Bad rosszfiújának, de leginkább a lokálokban játszódó kalapos klipek gengszteres cselekményének, amelyekben szétlövi mindig a lebujt. Nagyon szexista, The Way You Make Me Feel és You Rock My World, hajaj. Mindig izomkolosszusokkal szemben, mindig lenyomja őket, de leginkább a táncával, azt döbbenten nézik a nehézfiúk. Ha egyedül van a színpadon, buzgó farokmarkolászás és kopuláló mozdulatok is, diadalmas magamutogatás.
És a mimikája! 0:24-nél:
Később meg nem volt neki mimikája, 2002-ben már egyáltalán nem.
Ez a legszexibb, legszuggesztívebb klip, micsoda arc! micsoda hang! micsoda férfierő! és egyben minden idők legnagyobb előadóművészének parádéja, elementáris színpadi jelenlét, a rock diadala a csúcsidőszakából, 1988 körül, a szegény rocksztár szexuális kiszolgáltatottságáról… a végét mindenképpen nézzétek meg!
Excentrikus, elképesztő ruházata: a csokornyakkendőtől, decens ingektől, öltönyöktől indul, aztán bőrdzseki, kesztyű, arany nadrág, kalap, űrjelmez. Ikon.Én fehérben szeretem a legjobban. Mindig túl rövid nadrág és fehér vagy ezüstlurex zokni, és csak rajta, a tánckaron sose, ami nagyon látványossá tette a mozgását. A This Is It! próbáin láttam először rendes hosszúságú nadrágban, még Dianát is fekete, túl rövid nadrágban, fehér zokniban köszönti. Ez történelmi videó, 1988-ból, sose láttuk Charles füleit sem ebből a szögből. “She is a nice girl, I like her. I don’t like most girls”, ezt mondta a Ladyről.
A keze, az gyönyörű, és a kézmozdulatai. Valami nemen felüli szépség és zsenialitás az egész ember. Annál fájdalmasabb a szétesés. A sajtó állandóan leste a kinézetét, és nagyon szemét elemzéseket írt, mintha a betegség szégyen volna.
Minden idők legsikeresebb férfi előadója: tizenhárom Grammy díj, 1984-ben egy este nyolcat kap, a Thrillerből életében száznégymillió példány fogyott, a Bad a világ legsikeresebb turnéja. A Sonyval egymilliárd dolláros rekordszerződést kötött, majd összevesztek az Invincible miatt. Még a nyolcvanas évek végén megvette a fél Sony-katalógust, amely mesés vagyon forrása, szerény Beatles-és Elvis-jogokkal.
elszorul
Elrabolt gyerekkor: csodagyerek volt, és az apja kíméletlen menedzser, ő maga pedig aranybánya. Tündöklő tehetség, de a teljesítményt kitaposták belőle. Nem is igaz, hogy szomorú gyerekkora volt, hiszen csupa híresség között, rivaldafényben élt, és énekelt a testvéreivel! — ilyeneket írnak róla, akik nem értik a poklot. Jehova tanúi a család, példásan puritán édesanya és egy velejéig romlott, lélektelen, mohó, promiszkuus apa, LaToya állítja, őt is molesztálta. Korai turnéikon rendszeresen viszolygó tanúja annak, ahogy a testvérei prostituáltakkal mulatnak, egyszer őt is összezárták eggyel — kitörölhetetlen ez is.
Bizarr elemek az életrajzban: Pán Péter-élet a híres Neverlanden, vidámpark és kacagás kamaszfiúk társaságában, arcműtétek.
Jelképes, ahogy az 1984-es Pepsi-forgatáson leég a haja. Ebből sosem tudott felépülni, iszonyatos fájdalmakkal küzdött, fejbőre alá a hajas rész növekedését serkentendő tágítható ballont tettek. Ekkor kezdődött a fájdalomcsillapítóktól és nyugtatóktól való függése. Csupa rejtély az élete: hord-e parókát, műttette-e az arccsontját? A lemondott koncertek az utolsó években: volt, hogy csak ült és nézte a tévét, sok milliós károkat okozva.
És a halála, amelyet később gondatlanságból elkövetett emberölésnek minősítettek: orvosa túladagolta a Propofolt. Mondta ő, hogy úgy hal meg, mint Elvis!
Elképesztő az elmélettömeg és legendárium, amely a halála után keletkezett. Érzelmileg beszámíthatatlan rajongók százai teszik közzé elképesztő feltételezéseiket, szerkesztgetik bizonyító videóikat, de komoly tévéműsorok is foglalkoztak a halál vagy a halál körülményeinek meghamisításával. LaToya szerint kinyírták, az illuminátusok is gyanúba keveredtek.
A Discovery dokumentumfilmje szerint a testéről öntvények készültek a halála előtt, itt egy rövid összefoglaló. Nem tudni, van-e hiteles halotti fotója, a sajtóban megjelent képek kamuk voltak, többről bizonyította be az internet éber népe, például az UCLA 2009-es, egységes kerekeságy-típusának, a korlát formájának elemzésével, hogy hamisítvány, és ezen a képen a végtagok aránya is elég furcsa. A koporsós kép, amely megjelent a sajtóban, nyilvánvaló fotosop, James Brown képének felhasználásával. Nemcsak a ruha, a póz, a kéz, hanem a koporsó, a virágok és a fényfoltok is egyformák:
A People vs. Murray, tehát a kezelőorvos büntetőperében fotózták le a bizonyítékként bemutatott boncolás előtti fotót. Valahogy nem stimmel a törzs aránya, és azt is kielemezték, hogy a pixelek sem. És hol vannak a vitiligo foltjai? Ezek csak sávok.
El tudom képzelni, hogy a sajtó nem kapott fotót, hát csinált ügyesen. Imitátorok és dublőrök zilálják a képet. Időnként feltölti valaki, hogy megjelent valami tehetségkutatón, reptéren, Los Angeles-i karateklub, webkamera előtt, New Jerseyben, egzotikus szigeten. Nagyon komoly a Trust in Michael, a Still Alive-mozgalom.
A kedvencem a kódolt-titkos üzenetes konteók köréből a fehérnyúl-feltevés. A legvadabb vélemény, hogy maszkmesterek segítségével annak a férfinak a bőrébe bújt, akit gyerekkorában, 1983-ban mint égési sérültet látogatott, fizette plasztikai műtéteit. Ezt a férfit hat éves korában a saját apja gyújtotta fel, sok műtét után már arcszerű arca lett, jó hangja van és persze nem nagyon van mimikája — ideális fedőtest a hasonmásának lenni. Két videó, és egy, amelyben megfejtik: visszafelé lejátszva kimondja az igazságot. Én nem hallom, de ti hátha:
Látni vélték őt nőként és férfiként is a saját megemlékezésén, amelynek felvételein valóban gyanúsan sokan forgolódnak, nevetgélnek. De még MJHOAXEVIDENCE nevű, videókat kibocsátó cég vagy szervezet vagy közösség is létezik.
Elgondolkodtató, hogy Murray kardiológus volt, és szívroham a halálok. Korábban a sztárnak a folyton kiújuló tüdőfertőzések voltak a legkomolyabb panaszai, de alapvetően egy egészséges emberről van szó. Még elgondolkodtatóbb, hogy az orvos világsajtószerte idézett mondatai szerint gyenge pulzust tapintott, és a test még meleg volt, de nem lélegzett. Még a kiérkező mentők is bezsámolnak a pulzusról. A szívrohamnál megáll a szív, és nagyon hamar kihűl a test. Miért CPR-t alkalmazott, miért nem defibrillátort? Ezt itt olvastam.
Én képesnek tartom arra ezt a nem is embert, hogy megelégelve a média és a rajongók zaklatását, megrendezze a saját halálát, kamuboncolás, új élet. A szívroham gyanús, motiváció is van, a többi: pénz és média. Arra viszont nem tartom képesnek az amerikai közösségi kontrollt és igazságszolgáltatást, hogy ebben az esetben négy évre ítélje Conrad Murray-t, a kezelőorvost gondatlan emberölésért. Bár biztos ők sem tudták. Se a rendőrök, se a bírók. Se maga az elítélt. Biztos élt még otthonában, csak eljátszotta, hogy nem lélegzik, és csak a kórházban mondták ki a halált (tényleg). Mit tudhatjuk mi.
Ez mindenesetre nem ő. Ez tuti. A család szerint sem. A család elbukta az AEG elleni negyvenmilliárdos pert, benne ezt állítást is. De hogy hiheti bárki, aki valaha látta őt, hogy ez a széles mosolyú, parókás rém, aki folyton lehajtja a fejét, és rejtőzködik, bár kitűnő egészségnek örvend, ez ő? Nem, az igazi ekkor beteg volt, senki se hitte volna el neki a nagy visszatérést. Én is gyengének éreztem a Man In The Mirrort, talán ezért. A próbák felvételeiből filmet csináltak. Itt pénz van keresve valamin, nagyon sok pénz, ami nem az, aminek látszik. És az AEG alkalmazta Conrad Murrayt, a kezelőorvost is. Itt valami nem stimmel.
Aztán néha megcáfolják az összes pletykát.
A kultusza példátlan volt. Olyan hisztéria alakult ki körülötte, amely kezelhetetlen lett, és ennek a foglyává vált. Rajongói közösségek az internet hajnalán, stadionnyi őrjöngés, majmolt stílusikon, három fehér cső az ujjain, fél flitteres kesztyű, fehér zokni, arcba hulló tincs, levelek, találkozások, mosoly, autogram, fotósroham, csókolózó rajongók, paparazzók, szemét kérdések, csúfnevek, álhírek, maszk, gyerekei is örökké álarcban — végtelen magány.
A végtelen magány. Az elementáris előadó, a koncertsikerek, az üzletember és a kusza, gyermeki, soha fel nem nőtt, nagyon durva defektusokkal küzdő kaotikus privát lény, aki szorongva mosolyog a színpadon kívül, betegségekkel, álmatlansággal, anorexiával és függőségekkel küzd. Lisa Marie Presley, az első feleség mesél erről érdekeseket:
I do believe he loved me as much as he could love anyone and I loved him very much … I became very ill and emotionally/spiritually exhausted in my quest to save him from certain self-destructive behavior and from the awful vampires and leeches he would always manage to magnetize around him. I was in over my head while trying …
Család: egy kétéves házasság egy sztárgyerekkel, egy hároméves egy tökéletesen hétköznapi nővel, tőle két gyerek, és még egy gyerek béranyától. Amikor Debbie Rowe-t feleségül vette Sydney-ben, Debbie már hat hónapos terhes volt. De hát írnak a lapok mindenfélét. Riasztóan bizarr családi fotók. Halálakor tizenegy éves lánya azt mondja, a legjobb apa volt. A családi videók elég furák.
Arc, jajistenem, az arca. Az átváltozás. Csodálatos, eleven lényből, a legszebb fekete hercegből mozdulatlan, művi maszkká. Miért? Olyan lett az arca, az égési, a műtéti hegektől, a műtétek okozta torzulástól és a bőrbetegségétől, hogy soha többé nem léphetett vastag smink és profi stylist-előkészítés nélkül a nyilvánosság elé. Az élete rejtőzködés volt. Súlyos testképzavarral küzdött (body dysmorphic disorder). Orrpara: az apja gúnyolta, csúnyának és nagyorrúnak nevezte, és érdekes módon az egész család megműttette az orrát, már a We Are The World felvételen is így láthatók, talán csak a hithű Rebbie nem. Az állát, az arccsontját, a szemét is műttette. Halálakor 136 font, 61,66 kiló volt, és százhetvenöt centi a boncolási jegyzőkönyv szerint. Tetovált hajvonal, szemkontúr, ajak. Álpajesz, paróka, szemüveg, kalap, kendő az ő és gyerekei arca előtt. A Pepsi-reklámforgatáson már megkövetelte, hogy négy másodpercnél tovább nem mutathatják az arcát egyszerre, nem tudom, már a hajleégés előtt is-e, vagy amiatt. És ha megnézitek, az egy szögből felvett interjúkon, na meg a rajongók körében való megjelenésein kívül nincs olyan felvétel, sem klip, sem koncert, amelyen hosszabban lehetne látni egyhuzamban az arcát. Ettől is emberszerűtlen. A We Are The World felvételén az ő része alatt alulról, cipőtől pásztázva mutatják, épphogy látjuk az arcát és a hiányzó haját. A szemét meg már szinte nem is látjuk az ezredforduló után. Olyan elképesztően sokféle arca van, a fiatal arcából nem következik a halála előtti, felismerhetetlen, és markánsan különbözőek az egyes arc-korszakok, bár vannak ezt cáfoló összeállítások is. Fekete férfiból fehér nő lett, és tényleg, de az a fekete férfi is feminin volt, a fehér nő, vagy még inkább, a transzvesztita meg egy kétségbeesett roncs, végtelenül szomorú mementója annak, hogy mit tesz a legsugárzóbb lényből az emberi gonoszság. Egy árnyék, aki nem hisz már semmiben. Egyre valószerűtlenebb lényt mutatnak a fotók, a végére nem is emberi már — és mégis mindegyikben felismerjük. Hogy lehet ez? A végeredmény: a semmi, a megmutathatatlan, a feszes mosoly, hófehér bőr, ázsiai szemek, peckes orr — iszonyat. Nagyon gonosz elemzés.
Egy roncs, a túlhajtott celeblét áldozata, “a pénz nem boldogít” örök mementója, irigység tárgya, ledöntött idol, Tom Sneddon áldozata: mert akármilyen tehetséges-híres-gazdag az egyén, soha nem lehet erősebb, mint a folyamatok, mint a népharag, az irigység, a pénzsóvárság. Űrmagányú lélek, aki senkiben sem bízhat, aki nem menthető meg, aki gyűlöli önmagát, mert akkora a távolság az univerzumot legyőző sikerei és a padlón kucorgó kisgyerek között.
Igazából fogalmunk sem lehet, hogyan élt. Rengeteg manipulált információ, botrányért lihegő média, sötét, nagyon sötét titkok, bűnök: két pedofilper. Rengeteg pénzzel elhallgattatott áldozatok, esküdtek, vagy a világ legjobban kereső, naiv zenészének aljas lehúzása? Mindkettő lehet. Házkutatás és teljestest-fotózás, igen, a genitáliát is — élete legmegalázóbb napja (itten követelik hogy a blogger vegye le a posztot). Első vádlója, Jordan Chandler lerajzolta a nemi szervét részletesen, emígyen:
— és ezt bizonyítékként próbálták elsütni. Sajnos, hogy körülmetélt-e, azt pont nem találta el (nem), és nem is kezdeményeztek a rajz alapján büntetőügyet, de azért a sajtó remekül rögzítette a tömegek fejében, hogy pontosan lerajzolta a srác, lám.
Itt kérdezgetik, és ő csak mosolyog, a fejét rázza. Diane Dimond, aki megszállottan volt rajta az ügyön, és a jacksonaktak.wordpress.com-on, amely ártatlannak tartja a sztárt, mint ellenséget emlegetik (Hanga, köszönöm a linket!), megtévesztő riportot készített. Már-már elhisszük, a végén van a csattanó, de hát hogyan is lehetne a figyelmet fenntartani másképp, az nem hír, hogy a világ legnagyobb sztárja nem pedofil. Tipikus amerikai médiadarab, tanítani való minden másodperce. A családi biznisz borult: LaToya is vádolja a bátyját 1993-ban, ő látta a szülők elnémítására szánt csekkeket, majd később elismeri, bántalmazó férje vette rá erre a tanúskodásra erőszakkal. Elég furcsa, na. Jordan Chandler, az 1993-as vádló (akinek apja, a kapzsi fogorvos az igazi mocsok), posztumusz bevallja, hogy hazudott. Jordan peren kívül megegyezéssel iszonyatos pénzekhez jutott, de a sztár nem ismerte el, hogy bűnös, és nem is ő fizetett, hanem a biztosítója látta így jobbnak. Csengett a pénz, pontosan 15 millió 331 ezer 250 dollár, általános gondatlanság miatt (mi lehet ez? porcelánkutya legyek, ha egy bötűt értek az amerikai jogból, és minél többet olvasok, annál kevésbé). Mivel a megegyezés tartalmazta, hogy egyik fél sem beszél a történtekről, a HIStory igencsak konkrét, a Santa Barbara-i ügyészt és holmi pénzsóvár hazugokat emlegető számai után Chandlerék új eljárást indítottak. A HIStory nem jó album, mert leginkább apoteózis, de azért az nagy wtf, hogy az apa, Evan Chandler 1996-ban az egyezség megszegéséért hatvanmillió és még 750 ezer dollárt és egy EVANStory nevű album elkészítését követeli az énekestől. Egyébként Jordan hamar jogilag függetlenítette magát a szüleitől, hogy a pénzhez hozzáférjen, majd aranyifjúként élt. Evan Chandler a fia állítása szerint 2005-ben egy nehéz tárggyal hátulról fejbeütötte, fojtogatta és sprével fújta szembe őt. Végül Evan Chandler 2009-ben, öt hónappal a megasztár halála után, súlyos betegen főbe lőtte magát.
Wade Robson koreográfus viszont épp fordított pályát járt be: a 2005-ös perben még eskü alatt védte mentorát (hihetetlen undorító talkshow-részlet, remekül mutatja a mohó média természetét), 2013 májusában állt elő a váddal, mondván, a fia születése után volt két idegösszeomlása, és ez után akarta nyilvánosan is elmondani az igazságot. Igen, egy gyerek könnyen megtéveszthető, és félti mindenki a kaján pletykáktól a karrierjét, másrészt nem rossz a médiafigyelem sem. Hogy lesz valakiből, akiről eskü alatt mondta Wade, hogy nem nyúlt hozzá, szexuális ragadozó, szörnyeteg? Testbeszédszakértőt is hív legott az angolszász média, aki szerint Wade igazat mond.
Anything, anything
Anything for money
Would lie for you
Would die for you
Even sell my soul to the devil…
Ilyen volt, amikor 2003-ban letartóztatták, ezt a képet használta a kaján média. Nagyon, nagyon szomorú kép. 120 font volt ekkor, ami nem egészen ötvennégy és fél kiló, száznyolcvan centihez. Bilincsben vitték el.
![michael arrested]()
Frissítés: a pedofília témájában azóta kialakult az álláspontom, rengeteget olvastam az ügyben. Lásd itt:
http://csakazolvassa.wordpress.com/2013/11/07/nem-is-ember/#comment-52725
Hülyét csinált a sajtóból. A példátlan méretű médiaérdeklődés is új korszakot nyitott. Remek fricska volt, amikor maga kezdett abszurdumokat terjeszteni az életmódjáról (oxigénsátor, megvette az Elefántember csontjait). Aztán abbahagyta, de továbbra is ő maradt az örök téma, és hajmeresztőnél hajmeresztőbb hírek ezrei jelentek meg róla a világsajtóban. Csimpánztartás, bőrfehérítés, származása megtagadása, pizsamában a tárgyalóteremben, leesett orrhegy — mindannyian hallottuk ezeket. Leave me alone — a klip nagyon kifejező.
![stop filthy press]()
bólint
A fekete művészek emancipációját egyetlen szélviharral oldotta meg Louis Armstrong, Stevie Wonder, Ray Charles, Lionel Richie után, de Prince-szel együtt: ők lettek az MTV fekete sztárjai. A Billie Jean volt az áttörés:
Walter Yetnikoff, Jackson lemezcégének, a CBS-lemezcég elnöke kérte az MTV-t, hogy játsszák a videoklipet. Mikor a csatorna eleinte nem volt erre hajlandó, Yetnikoff megfenyegette őket, hogy megtiltja nekik a CBS/Epic kiadóhoz szerződött előadók klipjeinek sugárzását és nyilvánosságra hozza, mi a csatorna hozzáállása a fekete zenészekhez. „Mondtam az MTV-nek: ‘Levetetek mindent a műsorotokról, mindent, ami a miénk. Nem kaptok több videoklipet. És a nyilvánosság elé állok és kurvára elmondok mindenkinek mindent erről, hogy nem vagytok hajlandóak egy fekete fickó zenéjét játszani.’” Les Garland, aki akkor az MTV beszerzési osztályának vezetője volt, tagadja, hogy a csatorna a CBS nyomására kezdte volna játszani a klipet. „Nem vonakodtunk egyáltalán. Felhívtam Bobot (Robert W. Pittman, az MTV egyik alapítója) és azt mondtam neki: ‘Az előbb jobb videoklipet láttam, mint valaha életemben.’ Már aznap játszani kezdtük. Nem tudom, hogy terjedt el ez a tévhit.”Az MTV nagy gyakorisággal adta a klipet, melynek megjelenése után a Thrillerből további tízmillió példány elkelt. A rövidfilmmel az alkotó 1992-ben bekerült a videoklipproducerek dicsőségcsarnokába.
http://hu.wikipedia.org/wiki/Billie_Jean
Minden idők legsikeresebb férfi előadója egy fekete férfi, akiről ezt, márminthogy fekete, a halálakor meg nem mondta volna senki. 1963 és 2009 között sok víz lefolyt a Mississippin. Black Or White? Nem, nem tagadta meg a rasszt, amelybe született, hanem pigmenthiányos immunbetegséggel küzdött. Ti is úgy tudtátok, hogy kényeskedve és milliókért fehéríti a bőrét, mert az szebb, ugye? Leginkább sminkesek remekeit láttuk, amikor azt hittük, őt látjuk. Száz fotóján látszik a kezén, nyakán a sok folt, és a vitiligo, az nem fehérember-fehér, hanem hűtőszekrény-fehér. Esernyővel is ezért járt: ha nincs pigment, nincs fényvédelem.
A magyar wikipédia szerint: amerikai énekes, zeneszerző, táncos és üzletember. Az angol nyelvű szerint American singer-songwriter, dancer, businessman and philanthropist. Tematizálta a nyolcvanas éveket az afrikai éhezőkkel, a kilencvenes éveket pedig a környezetvédelemmel. Gesztusai, jótékonysága és klipjei átformálták a világ tudatát, dalai, felhívásai példátlan mértékben hatottak a közönségére. Az éhezés elleni küzdelem, a Greenpeace-típusú munka sehol sem lenne nélküle. Emberi jogi dalai és klipjei kontinensnyi embert érzékenyítettek. A We Are The World, Lionel Richie-vel közös szerzeménye remek szemléje a kor nagy hangjainak, ott dalol Amerika színe-virága, de őneki nem ér senki a nyomába. És a felvételen látszik az égés nyoma. A Man In The Mirror nehezen elviselhető képsorai, a Heal the World, a They Don’t Care About Us és az Earth Song is politikai tettek.
Szembeszállt a mohósággal, fellépett apja üzletpolitikája ellen:
1984 júniusában nyilvánosságra hozták, hogy hogyan tervezik a Victory turné jegyeinek árusítását. A turné első állomásának Kansas Cityt jelölték ki, az első koncertet július 6-ra hirdették meg. Joseph Jackson, Don King és Chuck Sullivan terve szerint a jegyek darabja 30 dollárba került volna és csak négyesével lehetett volna őket megvásárolni. A megrendelés nem garantálta, hogy a rajongó meg is kapja azokat. A megrendelők nevét számítógépbe táplálták és a gép véletlenszerűen sorsolta ki a nyertes szelvényeket, amelyeket a helyi lapokban közzétett hirdetésekből kellett kivágni. A rajongóknak tehát egy 120 dolláros postautalványt kellett feladniuk, plusz jegyenként 2 dollár kezelési költséget és a szelvényt. Úgy tervezték, hogy a 12 várost érintő, 40 állomásos Victory turnéra mintegy 12 millió rajongó nagyjából 1,5 milliárd dollárt fog befizetni az utalványokon, de csak minden 10. igénylő fog ténylegesen jegyhez jutni. Számításaik szerint ez a megoldás a banki kamatokkal együtt havi 8 millió dollár bevételt hozott volna a támogatóknak és a Jackson családnak. A szerencsés jegyigénylő csak 2 nappal a koncert előtt tudta volna meg, hogy hova, melyik estére szól a koncertje. Michael és John Branca, az ügyvédje tiltakozott ez ellen a kapzsiság ellen. Michael azt mondta, a jegyek darabja ne kerüljön 20 dollárnál többe és gyorsan felejtsék el a négyes rendelést, az utalványokat és a szelvényeket. Testvérei ellene szavaztak. Michael ekkor kijelentette, hogy ez az utolsó fellépése velük. (…) Július 5-én sajtótájékoztatón bejelentették, milyen lesz az új jegyvásárlási rendszer: Michael az összes pénzt, amit a turnén keres, felajánlotta egy jótékonysági alapítványnak. Ezen kívül minden egyes városban közel 2000 jegyet hátrányos helyzetű fiataloknak ajánlottak fel, akik másképpen nem tudtak volna jegyet venni a koncertre. Michael tájékoztatta a megjelenteket, hogy megkérte a turnészervezőket, dolgozzanak ki egy új rendszert a jegyek értékesítésére, amelyben nem kell megvásárolni a 120 dolláros utalványokat.(…) 1984. december 9-én, amikor az est utolsó száma is elhangzott, Michael kikiabált a Los Angeles-i színpadról: “Ez az utolsó, a legutolsó koncertünk. Hosszú húsz év volt. Szeretünk benneteket.” A fivérek meg voltak döbbenve. Michael a turnéért kapott összes bevételét, közel 5 millió dollárt szétosztotta 3 jótékony célú intézmény között.
http://hu.wikipedia.org/wiki/Michael_Jackson
Dollártízmilliókat költött jótékonyságra, LadyDi-t is megdobta a Bad bevételeivel cseritire, gesztusaival divatot teremtett.
*
És a legjobbak? Nekem a Billie Jean és a Liberian Girl az a kettő, amitől nem kapok levegőt. Mint gesztus és közös éneklés, hihetetlen a We Are The World.
DJ-nk választása, márpedig ő bakelitről nyomja: Jam. A klip utolsó két percében, mint már említém, Michael Jordant edzi.
Tíz ikonikus kép. És egy másik fotóösszeállítás.
Aki igazán érdekeseket akar olvasni, az ragadjon úgy ezen a blogon, mint én: jacksonaktak.wordpress.com. Szégyenkezve elismerem, amikor ezt a bejegyzést írni kezdtem, én is bedőltem a külső alapján való ítélkezésnek és a nem zörög a haraszt… kritikátlan médiaolvasásnak. Maradtak kérdőjeleim, de azt gondolom, kivételesen tiszta és nagyon sebezhető lény volt.
I’ll Be There. Én csak Pepsit iszom eztán. Simán lehet, hogy él, hát nem is ember.
Tagged:
katarzis,
lélek,
társadalom,
testkép,
zene